Arieta . Edward Grieg.

Sencilla Arieta de Edward Grieg:
Escuchar y ver la partitura. Arieta de Edward Grieg

Edvard Grieg

(Edvard Hagerup Grieg, 1843-1907) Compositor noruego, nacido y fallecido en Bergen, donde su padre fue cónsul inglés. Su madre, pianista excelente, le dio sus primeras lecciones de música. Por recomendación de su compatriota, el eminente violinista Ole Bull, fue enviado al Conservatorio de Leipzig (1858), donde estudió contrapunto, composición y piano con Richter, Reinecke y Moscheles. Al terminar en 1862 sus estudios, se presentó como pianista y compositor en su ciudad natal y al año siguiente marchó a Copenhague para un breve período de estudios con el compositor danés Gade. Todos estos profesores aparecían dominados por las ideas de Mendelssohn, que Grieg empezaba a repudiar.

Fue su íntima amistad con su compatriota R. Nordraak, como él mismo manifestó, la que le reveló su «propia naturaleza», su profundo amor por la música popular vernácula y el fuerte deseo de fundar una escuela de música noruega, libre de la «afeminada mixtura de escandinavismo Gade-Mendelssohn». Con tal fin los dos jóvenes músicos trabajaron juntos hasta el prematuro fallecimiento de Nordraak en 1866, tras el cual Grieg continuó solo en la brecha hasta fundar en Copenhague la sociedad de conciertos Euterpe, destinada a presentar obras de jóvenes compositores. Más tarde formó en Cristianía la Unión Musical, que dirigió hasta 1880.

La apreciación de sus esfuerzos por parte de sus compatriotas y el reconocimiento en forma de honores comenzaron a manifestarse: en 1872 fue nombrado miembro de la Real Academia de Música de Suecia; en 1873 fue condecorado con la orden de Olaf y al año siguiente favorecido con una renta anual de 1600 coronas concedidas por el Parlamento noruego, suficiente para que pudiera dedicarse a la composición sin preocupaciones económicas.

El reconocimiento del extranjero tardaría más en llegar. Dos inviernos pasados en Roma (1865-70) le habían puesto en contacto con Liszt; pero hasta 1879, con su propia ejecución de su excelente Concierto para piano en Leipzig, no comenzó a extenderse su fama. Después apareció frecuentemente como director de sus propias obras e hizo frecuentes visitas a Inglaterra, donde gozó de gran popularidad. La Universidad de Cambridge le otorgó el grado de doctor en música en 1894. Finalmente, en 1885 se estableció definitivamente cerca de su nativa Bergen, donde, con excepción de cortas giras de conciertos, vivió y trabajó con tranquilidad hasta su muerte.

Fuentes: Biografias y vidas.

Ray Connif . La chica de Ipanema

Ray Connif – La ch…

Ray Conniff nació el 6 de noviembre de 1916 en Attleboro (Massachussetts, EE UU). Recibió la educación musical de su padre, también trombonista, y de su madre, que era pianista. Debutó como trombonista en la big band de Bunny Berigan. También estuvo en las orquestas de Bing Crosby, Artie Shaw y Glen Gray. Después de la IIª Guerra Mundial trabajó con Harry James. En 1954 entró a formar parte como arreglista de la disquera Columbia.
(06/11/2002)

Su álbum debú, S wonderful, en el que presentaba a su nueva formación, The Ray Conniff Orchestra and Singers, estuvo en el top 20 de las listas norteamericanas durante nueve meses. Sin embargo, fue en los años 60 cuando comenzó su fama como arreglista y director de orquesta. A partir de entonces inició una fulgurante carrera que le llevó a grabar más de 100 álbumes y vender más de 70 millones de discos en todo el mundo.

Ray Conniff destacó sobre los demás directores de orquesta por sus magníficos arreglos vocales que crearon escuela. Además, siempre será recordado por popularizar el tema principal de la película Doctor Zhivago (1965), Lara’s theme, una composición de Maurice Jarre que Conniff convirtió en todo un éxito pop con el título Somewhere my love y por la que obtuvo un Grammy en 1966.

Conniff grabó desde standards de jazz de las big bands de los años 40 y 50, hasta clásicos del pop de autores como Simon & Garfunkel, Burt Bacharach, The Beatles y The Carpenters, entre muchos otros.

En 1997, después de estar algo más de 40 años ligado personal y profesionalmente al sello Columbia Records, Ray Conniff firmó un nuevo contrato con PolyGram, multinacional con la que grabó tres álbumes: Ray Conniff live in Rio, I love movies y el tributo a Frank Sinatra titulado My way.

Fue un gran enamorado de la música latina y brasileña. De hecho en su extenso repertorio incluyó grandes clásicos como Bésame mucho, El día que me quieras, Frenesí, Aquellos ojos verdes, Brasil y Aquarela do Brasil, entre muchos otros.

Fuentes : Biografia de Ray Conniff. Los 40 Principales.

Flamenco. Los Brincos

Acordes: MI, Fa, Lam, Sol , Fa, Mi,

Melodía clasica de Los Brincos, Acordes muy sencillos, , ritmo clásico de Rock. Voces de acompañamiento: terceras, quintas….. Melodía sencilla para interpretar..
FLAMENCO Los Brincos
MI/FA/MI/Fa
MI FA
SI ME PREGUNTAS A DONDE VOY
MI FA
Y SI TU QUIERES SABER QUIEN SOY
MI FA
PIENSA QUE ES FACIL DE ADIVINAR
MI FA MI FA
QUE YO SOY YO (TA CA TA) OH OH OH
MI FA
SI TE PREOCUPA MI PORVENIR
MI FA
NO PUEDES DEJAR DE PENSAR EN MI
MI FA
NO LOGRARAS HACERME CAMBIAR
MI FA MI FA MI MI7
SOY COMO SOY OH OH OH OH
Lam
AH AH AH AH
SOL
AH AH AH AH
FA
AH AH AH AH
MI MI MI MI MI MI
HEY HEY HEY HEY HEY HEY
Lam
AH AH AH AH
SOL
AH AH AH AH

FA MI FA
AH AH AH A

MI FA
PIENSALO BIEN Y DECIDETe
MI FA
NO TENGO TIEMPO PARAR PERDEr
MI FA
PRONTO MI NOVIA TU VAS A SER
MI FA MI FA
LO DIGO YO OH OH OH
NI FA
NUNCA JAMAS TE ARREPENTIRAS
MI FA
POR QUE SI BUSCAS FELICIDAD
MI FA
SOLO A MI LADO LA ENCONTRARAS
MI FA MI FA MI MI7
LO DIGO YO OH OH OH OH
Lam
AH AH AH AH
SOL
AH AH AH AH
FA
AH AH AH AH
MI MI MI MI MI MI MI
HEY HEY HEY HEY HEY HEY HEY
Lam
AH AH AH AH
SOL
AH AH AH AH
FA
AH AH AH AH
MI FA MI
AH….

Página interesante. Muchos midis buenos para trabajar.

Como digo internet es una caja llena de sorpresas. Hay muchas páginas sobre música , esta por ejemplo te pone la partitura y la puedes escuchar, cada día me encuentro grande páginas de música , hace falta mucho tiempo para encontrar estas maravillas:
Página buena Midis buenos. IR A LA PAGINA

Minueto del album de Ana Magdalena Bach. Escuchar. Partituras. Página.

Let It Bee.


When I find myself in times of trouble
Mother Mary comes to me
Speaking words of wisdom, let it be.
And in my hour of darkness
She is standing right in front of me
Speaking words of wisdom, let it be.
Let it be, let it be.
Whisper words of wisdom, let it be.

And when the broken hearted people
Living in the world agree,
There will be an answer, let it be.
For though they may be parted there is
Still a chance that they will see
There will be an answer, let it be.
Let it be, let it be. Yeah
There will be an answer, let it be.

And when the night is cloudy,
There is still a light that shines on me,
Shine on until tomorrow, let it be.
I wake up to the sound of music
Mother Mary comes to me
Speaking words of wisdom, let it be.
Let it be, let it be.
There will be an answer, let it be.
Let it be, let it be,
Whisper words of wisdom, let it be.

___________________________________
Lennon & McCartney

Música de Arcangello Corelli


Escuchar música de Corelli del siglo XVII

Música excelente de Corelli

Sarabande,Giga and Badinerie

Nació en Fusignano (provincia de Rávena, Italia) el 17 de febrero de 1653. Era hijo de una de las familias más importantes de esta ciudad. Desde la infancia estudiaba violín en su ciudad natal. En 1666 viaja a Bolonia, donde estudia con Giovanni Benvenuti y Leonardo Brugnoli. En 1670 pasa a ser miembro de la Academia Filarmónica de Bolonia. Cinco años más tarde se establece en Roma, donde fue adoptado y alojado por el cardenal Pietro Ottoboni, sobrino del papa Alejandro VIII. En Roma alcanzaría una extraordinaria fama como violinista, a la vez que perfeccionaba su técnica compositiva. Fue protegido por la reina Cristina de Suecia.

Arcangelo Corelli. Retrato de Jan Frans van Douven.
En 1682 se convirtió en primer violinista de la orquesta de capilla de la iglesia de San Luis de los Franceses, la iglesia nacional de la comunidad francesa en Roma. En 1684 ingresó en la Congregazione dei Virtuosi di Santa Cecilia, el mismo año que adoptó el nombre de Arcomelo Erimanteo. Para 1700, Corelli era ya primer violinista y director de conciertos del Palacio de la Cancillería. Su fama era tal, que en 1706 ingresó en la Academia de la Arcadia, una altísima distinción en esa época, donde conoció a Domenico Scarlatti. Dos años después conocerá a Händel. Falleció en Roma el 8 de enero de 1713, siendo enterrado en el panteón de la iglesia de Santa María ad martires (el Panteón de Roma).
Corelli es considerado como uno de los más grandes precursores de la sonata preclásica y el representante por excelencia del concerto grosso. La música de Corelli ejerció una gran influencia en los compositores alemanes, especialmente en Bach y Händel. Después de las de Franz Joseph Haydn, las obras de Corelli fueron las más publicadas y reeditadas de su tiempo.  de wikipedia .